文森特·凡·高（Vincent van Gogh，1853—1890年）是荷兰著名画家，在艺术史上享有举足轻重的地位。他的作品与他不幸的个人生活紧密交织在一起，成为他的视觉自传。他的作品是他那充满热情的心灵的显影，深受全世界喜爱。

为纪念这位19世纪艺术巨人，本书用精美的大幅插图为读者呈现凡·高的重要作品，从《向日葵》《自画像》到《星夜》及法国南部的风景，生动地展现了凡·高大胆的用色和独特的表现笔触。与凡·高几乎同时代的批评家威廉·乌德的经典评论，辅以凡·高研究专家路易斯·凡·蒂尔波执笔的全新序言，为新一代的艺术爱好者介绍了凡·高辉煌的艺术成就。

拉斐尔（Raphael，1483—1520年）的绘画近五百年来深受人们的喜爱和赞赏，它们具有神奇的魔力，激发着观者的想象力，带他们进入一个理想的世界。无论是拉斐尔笔下的圣母像所具有的那种迷人而优雅的美，或是那些古典形式的完美无瑕，还是他描绘的叙事性场景的巨大魅力，拉斐尔作品中的人物、故事和环境都令人目眩神迷和心服口服。

为赞美这位意大利文艺复兴时期的大师，这部华丽的巨著以豪华的大画幅图片，生动地展现了拉斐尔笔下的绚丽色彩与优美笔触。每一幅重要作品都在本书中复现——从《美惠三女神》和肖像画，到《雅典学院》和在梵蒂冈的其他湿壁画。艺术史学者苏伊达为这些图片撰写了专业的注释，与之相配的是拉斐尔的研究者、文艺复兴研究学者贝特·塔尔瓦基亚写就的新序言，它们为新一代的艺术爱好者阐明了拉斐尔的艺术之美。

伦勃朗（Rembrandt，1606—1669年）是17世纪荷兰艺术黄金时代的艺术大师之一。他对人类境况的深切同情，在他的历史画、风俗画、肖像画和众多记录他从年轻到衰老的自画像中展现出来。17世纪以来，他的作品就一直受到人们的喜爱。

这本精美的画册收录了这位荷兰巴洛克大师笔下充满细节和戏剧性的作品。从《夜巡》《亚里士多德与荷马半身像》到他的自画像，这本画册介绍了伦勃朗的主要作品。艺术史家唐克雷德·博雷纽斯的经典评论，加上伦勃朗研究专家、策展人瓦尔特·利特克的全新序言，为新一代的艺术爱好者们阐明了伦勃朗的辉煌成就。

约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer，1632—1675年）是荷兰黄金时代受喜爱的艺术家之一。他笔下宁静、精致的室内场景从心理层面为我们展现了17 世纪尼德兰的日常生活，带领观者走进自然又复杂的场景之中。他对女性书写或阅读情书、男男女女一起喝酒或演奏乐器的场景进行了密切且敏锐的观察，并为其增添了一丝神秘色彩。

这本精美的画册还原了维米尔细腻的笔法和他使用当时新发明—暗箱—的证据，以讴歌这位荷兰巴洛克绘画巨匠。从《戴珍珠耳环的少女》和《倒牛奶的女仆》，到自传性作品《绘画艺术》和著名的城市风景画《代尔夫特风景》，本书用华丽的大幅面插图和多幅清晰的细节图为您呈现维米尔现存的36幅作品。除了艺术史家路德维希·戈德沙伊德撰写的经典的评论之外，本书新增一篇由维米尔研究专家韦恩·弗拉尼茨执笔的序言，为新一代的艺术爱好者们介绍维米尔的作品的辉煌成就。

五百年来，桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli，约1444—1510年）美妙的画作一直深受人们喜爱。他的宗教画的吸引力、神话画摄人心魄的优美和肖像画的精美带领观者进入超凡脱俗的美的理想世界。波提切利享有几个佛罗伦萨伟大的家族的资助，职业生涯的大部分时期在美第奇家族的人文主义社交圈里度过；至于他的作品，不论是宗教题材还是世俗题材，都在精妙的构图中将装饰性线条和古典元素完美结合在一起。从《维纳斯的诞生》及《春》到《三博士来朝》及西斯廷礼拜堂里的系列湿壁画，这本精美的画册用华丽的大幅面插图将波提切利的主要作品一一呈现，还原大师笔下的绚烂色彩和精致的装饰细节，以讴歌这位意大利文艺复兴全盛期的巨匠。除了艺术史家廖内洛·文杜里撰写的经典的评论之外，本书新增一篇由波提切利专家亚历山德罗·切基执笔的序言，向新一代的艺术爱好者们阐明波提切利作品的辉煌成就。

皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841—1919年）是印象派的创始人之一，他备受喜爱的作品以醉人的色彩和闪烁的光芒捕捉了巴黎生活的精神。他曾与克劳德·莫奈一同在塞纳河畔画风景，他对人物画的热爱持续了一生，到其晚年，他越来越多地沉浸于描绘裸体画的丰富曲线，所有这些构成了他那永不会失去吸引力的作品集。

这本华丽的画册让雷诺阿笔下19世纪的巴黎重焕生机。从《游艇上的午餐》到《伞》再到《拿着洒水壶的女孩》，本书用精美的大幅插图呈现了雷诺阿一百余幅重要作品。雷诺阿作画是因为画画让他愉悦，而他也将这份愉悦分享给那些观看他作品的人。艺术史学家威廉·冈特的经典评论，与雷诺阿研究专家、印象派研究学者科林·B.贝利的新序言相辅相成，向新一代的艺术爱好者们介绍了雷诺阿作品的魅力。